Mariela Morassut - Dirección Creativa

BAILARINA - DOCENTE - COREÓGRAFA - ESCRITORA - INVESTIGADORA DEL MOVIMIENTO

Llevo más de 30 años recorriendo el mundo artístico, ofreciendo un estilo único e innovador para aprender, crear, colaborar y redefinir el mundo de las artes. Fui incluyendo en mi entrenamiento distintas disciplinas como ballet,como fuente y formación académica y principal, danza contemporánea, danza jazz, tango, folclore, ópera, canto, dramaturgia, teatro musical, convencional, surrealista, antropológico y fisico, contact improvisation, barra a terre, yoga, artes marciales, repertorio, danzas españolas, flamenco, bellydance, partenaire, tap y piano; lo que me ha influenciado mucho en mis trabajos como coreógrafa.
He comenzado mis estudios de ballet a los 4 años en Quilmes, cultivando desde chica una temprana apreciación por el arte en general. Me perfeccioné en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y con mis maestros principales, Lidia Segni, Silvia Bazilis y Wilhelm Burmann. Continué mi carrera artística en Estados Unidos, Europa y Canadá citando al American Ballet Theatre, New Dance Group New York, Steps on Broadway, Broadway Dance Center, Luna Negra Dance Theatre, Hubbard Street Dance Chicago, Universidad de Chicago, Conservatorio Real de Madrid, Opera de Viena y perfeccionamiento con maestros de la Escuela Wuppertal de Pina Baush. Fui invitada por el Cirque du Soleil en Montreal, para integrar el equipo creativo para la producción del show “Zumanity”, junto a René Richard, Debbra Brown y el famoso diseñador Thierry Mugler, para su estreno en Las Vegas. He formado parte del Ballet Argentino de Julio Bocca, Iñaki Urlezaga, Teatro Argentino de La Plata, Ballet de Palma de Mallorca y otras compañias independientes. He trabajado con destacados coreógrafos tales como Vladimir Vassiliev, Ekaterina Maximova, Zarko Prebil, Lidia Segni, Oscar Araiz, Antonio Truyol, Esmeralda Agoglia, Miguel Elías, Ana Maria Stekelman, Daniel Suárez Marsal, Sergio Renán, Cacho Dinzel; bailando en los más grandes teatros sinfónicos, óperas, auditoriums, universidades del país y exterior. Fui parte del elenco de Tango Buenos Aires, dirigido por Lidia Segni, Julián Vat y producido por Columbia Arts Manegement, realizando una gira por 70 ciudades de Estados Unidos en el 2007. Como docente de danza he enseñado en el Estudio Olga Ferri, St.George College Quilmes, Colegio San Francisco de Asís de Palma de Mallorca, Rocky Mountain Theatre(Montana), Fox Ballet Chicago, Universidad de Chicago, Ruth Page Center for the Arts, Hugo Avila y Lolo Rossi Estudio de Danza, Facultad de Derecho y Twins Tap Dance Center de Buenos Aires. Además dictando seminarios especiales de tango en la Escuela Argentina de Tango, DNI Tango, Primer Piso Palermo Soho, Latvian Community Center, 315 Milonga Chicago, Universidad de Chicago, Duvall Café Chicago. Fundé en 2015 mi propia compañía de danza fusionando distintos géneros artísticos con reconocidos bailarines y coreógrafos invitados. He creado exclusivamente la obra de tango ballet “Destino Buenos Aires” y “Taconeando”, para el Ballet de Iñaki Urlezaga, realizando giras alrededor del mundo junto a la orquesta Juan de Dios Filiberto, estrenándose en el Teatro Argentino de La Plata. En la actualidad trabajo para el Quilmes High School dirigiendo el Area de Danza, en la puesta en escena de los musicales del nivel primario, para el grupo de teatro del secundario y además para intercambios con el Cary Academy de Carolina del Norte.
Actualmente dirijo mi propio espacio de danza, M DANZA, un nuevo concepto y proyecto artístico, creado fundamentalmente para el aprendizaje de la danza y el arte, el bienestar físico, espiritual y mental para el desarrollo integral de capacidades y talento. Se imparten clases de Iniciación a la Danza para niños, Ballet para adolescentes y adultos, Danza teatro, Teatro musical infantil, Tango, Ballet Fitness, Canto, Danza jazz infantil, Stretching, Flamenco, Danzas españolas, Talleres de Investigación del movimiento, Acondicionamiento físico para adultos mayores, embarazo y post parto, para todas las edades y niveles. Se incorpora la idea de “COWORKING”, conectando nuevos proyectos con el objetivo de trabajar de forma independiente y simultanea. Como amante de la danza sigo investigando en el movimiento y las nuevas tendencias realizando talleres especializados como Periodismo en danza, el legado de Isadora Duncan y Pina Bausch.
A partir del 2020 el estudio ofrece distintas clases y seminarios on line que se pueden adquirir por las redes sociales y página web.

Es un proyecto de danza y arte localizado en la ciudad de Quilmes.
La idea se fue gestando durante muchos años para hacer realidad el sueño de compartir un nuevo concepto en danza, arte y bienestar; ofreciendo clases para niños, adolescentes y adultos, para encender la pasión y el entusiasmo de todos aquellos que buscan un estilo de vida diferente.

Visión

Hacer de la danza y el arte una vía de comunicación social e inclusiva. Los objetivos generales son: * Desarrollo de la seguridad y aumento de la autoestima * Aprender a trabajar en grupo * Transformar las emociones * Cero competitividad *Jugar con el cuerpo y descubrir en la improvisación un lenguaje corporal propio *Relacionarse con respeto y valores

Misión

Brindar la oportunidad de formarse en un ámbito de excelencia y vanguardia académica con un espíritu inclusivo sin competitividad. Crear una compañía multidisciplinaria con alumnos y artistas invitados para presentar distintos proyectos artísticos en eventos sociales y artísticos.

CLASES ONLINE

#YOMEQUEDOENCASAYBAILO

PASO

01

Completá el formulario con tus datos eligiendo la clase que querés tomar y el método de pago. Mensual o por clase

PASO

02

Aboná las clases por medio de Mercado Pago, según la modalidad elegida.

PASO

03

Descargá la plataforma Zoom. Minutos antes de tu clase, recibirás un mail/whatsapp con el código para ingresar al salón virtual

PASO

04

Ingresá el código en la app instalada en tu pc, tablet o celular y listo, a bailar!

Metodología y Pedagogía

Basada principalmente en experiencias propias para transmitir a los alumnos el amor en cada clase para su desarrollo personal.
Los grupos son mixtos y no requieren conocimientos previos.
Las clases se dictan semanalmente de una a dos horas de duración cada clase.

Línea Artística y Línea Saludable

La línea artística se diferencia de la técnica y la exigencia más pulida en la calidad de sus movimientos y expresiones, ofreciendo clases de Iniciación a la danza para niños/as de 2 a 5 años; Junior Ballet para niños de 6 a 12; Ballet para adolescentes y adultos; Danza jazz infantil, Canto, Tango y seminarios especiales; Flamenco; Danzas españolas; Talleres de Danza Teatro; Teatro musical infantil.
En la línea saludable se dictan clases de Ballet Fitness; Stretching.
Sumamos a ésta línea, Acondicionamiento Físico para Embarazadas y Post Parto avalado por Embarazo Activo@ y el American College of Sports and Medicine.
En ambas líneas se desarrollan el entrenamiento físico integral, emocional y espiritual(flexibilidad, creatividad, potencia, resistencia muscular, diversas técnicas, coreografías, postura, etc)
Los objetivos son los siguientes:
*Despertar la imaginación y creatividad de los alumnos
*Reconocer los talentos y aptitudes para mejorarlos
*Enseñar los elementos básicos del movimiento, espacio, formas y ritmo.
*Emplear la terminología universal de los pasos de la danza y los códigos de cada disciplina.

Stretching

METODOLOGIA

Clases semanales de una hora de duración
Se combinan los ejercicios con diferentes elementos como bandas elásticas,Fitball, bastones, colchonetas, entre otros.
Todos los ejercicios se ejecutan con calma, y es que no es necesario forzar al cuerpo innecesariamente. Es un ejercicio progresivo en el que cuenta más la constancia y la dedicación que la inmediatez, que muchas veces puede desembocar en una lesión. Por toda ésta serie de motivos es importante practicar ésta disciplina que nos ayudará a conocernos mejor y tener un mayor dominio de nuestro cuerpo y nuestra mente.

Tango y Milonga

Ambos roles

METODOLOGÍA

Clases de tango salón, milonguero y milonga. Reconocimiento orquestal (Pugliese, Di Sarli, D´Arienzo, otros). Técnica postural- Caminar en el Tango- Elegancia y Cadencia. Tango para bailar en la milonga-Improvisación en el baile. Todos los niveles.

Técnica de mujer. Adornos.

La clase tiene una hora de duración y comienza con un precalentamiento, ejercicios posturales, caminatas, equilibrio, adornos, pasos básicos.
El tango es una danza popular y de improvisación y si el alumno tiene la técnica suficiente, podrá hacer mejores figuras, aprender más con pasos menos complicados y nuevos, crear sus propias figuras, con elegancia y seguridad.

Ballet

METODOLOGÍA

CONTENIDOS

Barra: Es la primera parte de la clase que es el entrenamiento fundamental para los bailarines. Estos ejercicios son fundamentales para desarrollar los músculos correctamente, girando las piernas de las caderas hacia afuera y ganando el control y flexibilidad. Comienza con los pliés en primera, segunda, cuarta y quinta posición de pies. Grand pliés-Battements tendus-Battements dégagés-Battements fondus-Ronds de jambe á terre-Battemements frappés-Adagio-Petits battements sur le cou-de pied-Ronds de jambe en l´air-Grands battements-Estiramientos(Detiré)
Centro: Es la segunda parte de la clase que consta en el grupo de ejercicios similares a los de la barra, pero realizado en el espacio sin el apoyo de la barra. Por cuestiones de espacio, en el centro solo se trabajarán ejercicios sin desplazamientos, terminando con una reverencia simple.

Nuestras Clases

Iniciación a la Danza - 2 a 5 años
Junior Ballet


Embarazo post parto

Tango en La Boca - Alquiler temporario
Taller de investigación del movimiento
Flamenco


Ballet Fitness


Contactanos

11 6267 8448

Almirante Brown 1116, Quilmes

¿Dónde estamos?